29º Lee Ranaldo and the Dust – Last Night On Earth
28º The National – Fireproof
27º Deer Tick – The Rock
26º The National – I Should Live in Salt
25º Lily & Madeleine – Come to Me
24º Mazzy Star – In the Kingdom
23º Placebo – Loud Like Love
22º Villagers – The Waves
21º Calexico – Epic (Live) [with Deutsches Filmorchester Babelsberg]
20º John Grant feat. Sinéad O'Connor – Glacier
19º Joseph Arthur – Saint of Impossible Causes
18º Palma Violets – All the Garden Birds
Cuatro chicos londinenses han irrumpido con fuerza haciendo lo que se lleva haciendo por allí toda la vida, rock desenfadado de muchos quilates. Un disco de debut muy recomendable plagado de excelentes canciones como por ejemplo este "All the garden birds"
17º Pearl Jam – Sirens
16º Queens Of The Stone Age – I Sat By The Ocean
15º Rhye – Open
14º Still Corners – The Trip
13º Arcade Fire – Reflektor
12º Vampire Weekend – Step
11º John Grant – GMF
10º Robin Foster – Finis Terrae
El británico ayudado de su excelente mano con la guitarra es capaz de dibujar bellísimos pasajes sonoros como en este "Finis Terrae"- Nunca mejor dicho, sobran las palabras.
9º Phosphorescent – Song For Zula
Hay voces que te llegan muy adentro desde una primera escucha y la de Matthew Houck es claramente una de ellas, con ese timbre apenado como a punto de quebrarse, al borde del gorgorito constante, de la tristeza mas profunda. Aunque en conjunto "Muchacho" está un escalón por debajo de su anterior "Here´s taking it easy", incluye temas excelentes como este "Song for Zula".
Para muestra el video que grabaron para el Live on KEXP de Seattle. Esos directos en la radio que tanto nos gustan.
8º Tame Impala – Half Full Glass Of Wine
Tame
Impala nos ofrece una estupenda oportunidad de volver al rock
psicodélico de la segunda mitad de los 60’s; el de Pink Floyd cuando
mandaba Syd Barrett, el de los Beatles cuando se paseaban por la India,
el de Eric Clapton en Cream, y un largo etc. Un sonido tan asociado a
una determinada época y a una manera de entender la vida, tan ligado a
una generación que buscó por todos los medios la “expansión de la mente”
(uno de los significados de la palabra psicodelia) que parece increíble
que haya sido rescatado de una manera tan brillante y bien lograda por
este grupo australiano. En Half Full Glass of Wine, el tiempo no es
continuo, se contrae y se acelera, la voz llega por duplicado y parece
venir de otro mundo, la guitarra golpea a base de distorsiones
exageradas, reverberaciones, frases repetitivas ... Encontramos todos
los ingredientes musicales para un viaje psicodélico de primera,
dejémonos guiar por Kevin Parker y compañía.
7º The Wave Pictures – All My Friends
Guitarra, bajo y batería, ¿qué más quieres? Wave Pictures representan hoy en día el formato original de power-trio mejor que nadie. Sonido directo, con los mínimos efectos y arreglos posibles, donde sobresale la voz y la guitarra de David Tattersall. No se suelen ver en la escena indie-pop solos tan largos y tan brutales como los que se marca Mr. Tattersall, y que aún son más impresionantes en directo si tienes la oportunidad de disfrutarlos. El disco doble “City forgiveness” abre con “All my friends”, toda una declaración de intenciones, con un riff de guitarra marca de la casa; demostrando que los Wave Pictures siguen en muy buena forma, tanto por la cantidad como por la calidad que nos vienen ofreciendo y a la que nos tienen tan bien acostumbrados.
6º David Bowie – Where Are We Now?
Y Bowie resurgió de sus cenizas. Sin previo aviso, promoción, nocturnidad y alevosía un día nos encontramos con este tema en nuestras manos y el anuncio de un álbum de estudio. El disco ha demostrado que el que tuvo retuvo y que Bowie ha sido, es y será siempre un referente. En cuanto a la canción, "Where are we now?" es sin lugar a dudas de lo mejor del disco, un paisaje de calma total donde la voz grave de Bowie recordando sus años en Berlín (cuando editó su famosa trilogía de Berlín) todo lo impregna.
5º Girls In Hawaii – Misses
Este grupo de belgas nos han dejado anonadados con su tercer disco "Everest", ¿su secreto?, una facilidad pasmosa para encontrar excelentes melodías que te atrapan desde la primera escucha. "Misses" es un claro ejemplo.
4º Junip – Line of Fire
José Gonzalez sigue creciendo como músico y deleitándonos con nuevos temas, esta vez rodeado de nuevo de Elias Araya a la batería y Tobias Winterkorn a los teclados o lo que es lo mismo, Junip. Este "Line of fire" es el primer y para nosotros mejor tema del disco "Junip".
Te hipnotiza desde el primer momento, y va in crescendo gracias a la bateria de Elias y envolviéndonos con los teclados de Tobias.
Os subimos el genial videoclip oficial de la canción. Reminiscencias de American Beauty y de los maravillosos videoclips de Sigur Ros.
3º Girls In Hawaii – We are The Living
Girls in Hawaii repiten como no podía ser de otra manera, y es que este grupo nos recuerda a esos grupos ochenteros con una facilidad pasmosa para escribir hits evocadores que perduran con el paso del tiempo. "We are the living" es la crónica de un hundimiento personal que consigue emocionarnos con ese estribillo tan pegadizo y estamos seguros que a nuestros hijos les sucederá lo mismo, su carácter imperecedero es la garantía de que así será. Girls in Hawaii, un grupo para no perder de vista. Nos declaramos fans totales.
2º Tom Odell – Till I Lost
Las islas británicas no paran de sacar nuevos talentos a la industria, y cada vez mas jóvenes. Este año a Jake Bugg y James Blake se han unido John Newman, The Strypes y Tom Odell entre otros. El bueno de Tom sentado al piano es capaz de conmovernos y arañarnos el corazón como pocos o puede ofrecernos un tema potente y desgarrador como es este "Till I lost" de carácter épico. La facilidad melódica de Odell así como su variedad en los arreglos lo convierten en unos de nuestros favoritos. Una canción llamada a convertirse en un clásico en la prometedora carrera de este joven talento. Y a quien no le viene a la cabeza Chris Martin y sus Coldplay al escuchar este temazo para hacer cantar a masas...
1º Nick Cave & The Bad Seeds – Jubilee Street
Y el rock de nuevo se puso el frac y todos agachamos la cabeza en señal de asentimiento. Nick Cave como los buenos vinos mejora con los años, después de 30 años en la carretera el australiano sigue editando trabajos al alcance de solamente los más grandes. Con su sello personal e inconfundible muestra el camino a sus legiones de fans, cómo el auténtico Mesías que es. "Jubilee Stret" es un tema que flota en una atmósfera pausada mientras los versos de Cave, cada vez mejores, van dibujando la historia de Bee; poco a poco va in crescendo hasta llegar a un clímax sonoro y escénico brutal. Una maravilla de un genial álbum, todos a su lado quedan empequeñecidos porque recuerda: Nick es Nick y tú no.
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